Christin Erdmann-Goldoni
XXXIX Cycle IDAUP (A. Y. 2023-2024)
Curriculum: Architecture
Topic: 1.11 Architectural and urban design methodologies, adaptive reuse tools, and strategies for art and culture in inclusive cities and sustainable environments. | 1.11 Metodologie di progettazione architettonica e urbana, strumenti di riutilizzo adattivo e strategie per l'arte e la cultura in città inclusive e ambienti sostenibili.
Home Institution: University of Ferrara
Disciplinary sector: 08/CEAR-09 ARCHITECTURAL DESIGN – CEAR-09/A Architectural and Urban Design
Main Supervisor: Prof. Alessandro Massarente
Co-Supervisor: Dr. Kejt Dhrami
ORCID ID: 0009-0005-2133-5154
SFERA ID: https://sfera.unife.it/cris/rp/rp119966
Concise CV (English version)
Christin Erdmann-Goldoni is an architect and exhibition designer specializing in the conception and management of architecture and exhibition projects. She is currently pursuing a PhD IDAUP in Architecture and Urban Design at the University of Ferrara and completed her Master’s in Corporate Architecture at TH Cologne in 2017. In 2018, she founded the design studio Goldmannart, known for projects such as the Hugo Boss Museum in Metzingen. She has held leadership roles at Atelier Brückner, Neo.Studio, and Tamschick Media+Space, contributing to projects like Forum Wissen in Göttingen and the permanent exhibition “Sammlungen” at the Swiss National Museum in Zurich. She speaks German, English, and Italian fluently, is registered with the Architects’ Chamber, and promotes inclusive design through her work.
Concise CV (Italian version)
Christin Erdmann-Goldoni, architetto ed exhibition designer, è specializzata nella concezione e gestione di progetti architettonici e allestimenti museali. Attualmente sta frequentando il corso di Dottorato internazionale IDAUP in Architettura e Pianificazione urbana presso l’Università di Ferrara e ha conseguito una Laurea in Corporate Architecture presso la TH di Colonia nel 2017. Nel 2018 ha fondato lo studio di design Goldmannart, noto per progetti come il Museo Hugo Boss a Metzingen. Ha ricoperto ruoli di coordinamento progettuale presso Atelier Brückner, Neo.Studio e Tamschick Media+Space, contribuendo a progetti come il Forum Wissen a Göttingen e la mostra permanente “Sammlungen” presso il Museo Nazionale Svizzero a Zurigo. Parla fluentemente tedesco, inglese e italiano, iscritta all’Ordine degli Architetti, promuove attraverso il proprio lavoro un design inclusivo.
Research proposal (English version)
Title:Methodologies of analysis, mapping, and integrated information management for the resignification of places through the relationship between contemporary art and public space
Description: This research delves into the relationship between contemporary art and public spaces, focusing on their role within the framework of cultural heritage. By employing methodologies like spatial analysis, participatory mapping, and digital tools such as GIS, AR, and VR, the study explores how contemporary art reshapes the perception, utilization, and management of public spaces, especially those tied to architecturally significant heritage urban sites. The primary aim is to develop innovative models for interpreting and integrating art into public spaces, enhancing their cultural, social, and economic value. Objectives include assessing the social impact of art interventions, fostering community engagement, and supporting urban revitalization through sustainable design. Aligned with global digitization initiatives, the research contributes to making cultural heritage accessible and interactive while fostering new dialogues between historical and contemporary contexts. Stakeholder involvement is central to the project. Public administrations, cultural institutions, artists, and local communities will collaborate to ensure the study addresses practical challenges and opportunities. Artists and art organizations will provide creative insights, while policymakers and urban planners will gain actionable strategies for integrating art into urban spaces. Ultimately, the research aspires to transform public spaces into vibrant cultural hubs, strengthening identity, diversity, and inclusivity. By bridging the gap between art, heritage, and urban planning, it lays a foundation for sustainable cultural heritage management that benefits communities and enhances urban environments.
Keywords: Contemporary Art, Public Spaces, Cultural Heritage, Digital Tools, Community Engagement
Research proposal (Italian version)
Titolo:Metodologie di analisi, mappatura e gestione integrata delle informazioni per la riqualificazione dei luoghi attraverso il rapporto tra arte contemporanea e spazio pubblico
Descrizione: La ricerca approfondisce il rapporto tra arte contemporanea e spazi pubblici, focalizzandosi sul loro ruolo nel contesto del patrimonio culturale. Attraverso metodologie come l’analisi spaziale, la mappatura partecipativa e strumenti digitali quali GIS, AR e VR, lo studio esplora le modalità attraverso le quali l’arte contemporanea trasforma la percezione, l’utilizzo e la gestione degli spazi pubblici, specialmente quelli legati a siti di rilevanza architettonica e urbana. L’obiettivo principale è sviluppare modelli innovativi per interpretare e integrare l’arte negli spazi pubblici, valorizzandone il contributo culturale, sociale ed economico. Tra gli scopi sono inclusi la valutazione dell’impatto sociale degli interventi artistici, il coinvolgimento delle comunità e la rigenerazione urbana sostenibile. In linea con le iniziative globali di digitalizzazione, la ricerca punta a rendere il patrimonio culturale accessibile e interattivo, favorendo nuovi dialoghi tra contesti storici e interventi contemporanei. Il coinvolgimento degli stakeholder è fondamentale nel progetto. Amministrazioni pubbliche, istituzioni culturali, artisti e comunità locali collaboreranno per affrontare sfide e opportunità concrete. Artisti e organizzazioni artistiche offriranno contributi creativi, mentre pianificatori urbani e decisori politici potranno valutare strategie concrete per integrare l’arte negli spazi urbani. La ricerca mira a trasformare gli spazi pubblici in poli culturali vivaci, rafforzandone identità, diversità e inclusività. Collegando arte, patrimonio e progetto urbano, è possibile gettare le basi per una gestione sostenibile del patrimonio culturale a beneficio delle comunità.
Parole chiave: Arte contemporanea, spazi pubblici, patrimonio culturale, strumenti digitali, coinvolgimento della comunità